SIBIEKUNSTCOMMUNICATIE | De zichtbaarheidsdrammers
Zichtbaarheid is de sleutel tot succes bij kunstenaars
Waarom zouden ze er dan toch zo weinig aan doen?
- Zichtbaarheid is een centraal onderdeel voor kunstenaars die willen verkopen en erkend worden, omdat het hen helpt om bekend te raken bij verzamelaars, galeriehouders en kunstliefhebbers.
- Sociale media en netwerken bieden krachtige platforms om je je kunstwerken te delen, een band op te bouwen met je publiek en je kunst zelfs wereldwijd zichtbaar te maken.
- Het actief deelnemen aan tentoonstellingen en samenwerking met andere kunstenaars vergroot je bereik, versterkt je reputatie en vergroot de kans op verkoop en erkenning in de kunstwereld.
Als kunstenaar ben je er eentje uit honderdduizenden
Als kunstenaar is het maken van kunst vanzelfsprekend je voornaamste aandachtsgebied, maar het is van doorslaggevend belang, om goed te begrijpen dat het maken van mooie kunst alleen, niet meer genoeg is om succesvol te zijn in de moderne kunstwereld. Om als kunstenaar erkend te worden en uiteindelijk je kunstwerken te verkopen, is zichtbaarheid een essentiële factor. In de hedendaagse kunstmarkt, waar duizenden andere kunstenaars strijden om de aandacht van verzamelaars, galeriehouders en het publiek, is het noodzakelijk om niet alleen een product van hoge kwaliteit te leveren, maar ook jezelf als kunstenaar doeltreffend te promoten. Maar waarom is zichtbaarheid zo onwijs belangrijk voor kunstenaars die willen verkopen en erkend willen worden? En hoe kun je als kunstenaar je zichtbaarheid nog verder vergroten.
 |
| Arizona in gemengde techniek en acryl |
1. Zichtbaarheid is de uiteindelijke sleutel tot herkenning
In een kunstwereld die bijna letterlijk overspoeld wordt door talent, is het niet voldoende om gewoon te hopen dat iemand je kunstwerken wel een keertje op zal merken. De zichtbaarheid van een kunstenaar is de eerste stap richting erkenning.
Zonder die zichtbaarheid blijft een kunstenaar vaak anoniem, zelfs als zijn of haar werk van hoge kwaliteit is. Het is belangrijk om te realiseren dat de meeste mensen, van verzamelaars tot kunstcritici, pas geïnteresseerd raken in een kunstenaar wanneer ze die kennen en kunnen weten te verbinden met hun kunstwerken. Zichtbaarheid als kunstenaar zorgt ervoor dat ook je werk op de radar komt van degenen die de beslissingen nemen over tentoonstellingen, aankopen en aangaan van samenwerkingen.
Daarnaast is zichtbaarheid een centraal onderdeel voor het opbouwen van een merk. Wanneer mensen weten wie je bent en wat je doet, krijgen ze een gevoel van vertrouwen in je kunst en in jou als kunstenaar. Dit vertrouwen is vaak wat potentiële klanten absoluut nodig hebben om over te gaan tot de aankoop van een kunstwerk. Hoe vaker mensen je werk zullen zien, hoe groter de kans dat ze geïnteresseerd raken en een connectie maken met wat je produceert. Dit proces wordt steeds verder versterkt door herhaling en consistentie in je zichtbaarheid. En door dat op te bouwen wordt je steeds meer een bekend gezicht in de kunstgemeenschap.
2. Sociale media als katalysator voor zichtbaarheid
In het digitale tijdperk biedt sociale media kunstenaars een directe en zeer betaalbare manier om zichtbaar te worden en te zijn. Platforms zoals Instagram, Facebook, Twitter, X en zelfs TikTok stellen kunstenaars in staat om hun kunstwerken te delen met een wereldwijd publiek. Deze platforms zijn niet alleen visueel gericht, wat ze uitermate geschikt maakt voor kunst, maar bieden ook de mogelijkheid om de verhalen achter het werk te delen. Om het het tot stand komen van een kunstwerk te documenteren en een persoonlijke band op te bouwen met je volgers. Dit helpt niet alleen om je zichtbaarheid te vergroten, maar ook om je als kunstenaar te positioneren als een merk. Wel is het werken met social media aanzienlijk meer dan even je laatste schilderij op Facebook zetten en achterover te gaan leunen. Het is keihard werken als je het gebruik van social media echt goed wilt doen.
Door regelmatig te posten, updates te delen over je kunstwerken en vooral een interactie aan te gaan met je volgers, kun je een trouwe en loyale online gemeenschap opbouwen die geïnteresseerd is in jouw werk. Die gemeenschap zorgt niet alleen voor meer zichtbaarheid, maar versterkt ook de band tussen jou en je publiek. En een goede band is een centraal onderdeel van het opbouwen van een klantenbasis. Bovendien kunnen sociale media snel "viraal" gaan, wat betekent dat je werk potentieel door duizenden mensen kan worden gezien, zonder dat daar tussenpersonen zoals galerieën, beurzen of markten voor nodig zijn. Het gebruik van hashtags, het taggen van andere kunstenaars en vooral het deelnemen aan online kunstgemeenschappen kan ook jouw bereik aanzienlijk vergroten.
3. Netwerken en samenwerkingen vergroten zichtbaarheid
Hoewel sociale media een krachtige tool vormt voor het verkrijgen van zichtbaarheid, is het ook van groot belang om persoonlijk te gaan netwerken en de nodige samenwerkingen aan te gaan. Kunst is immers vaak een sociaal en cultureel product en het is een centraal onderdeel om jezelf in de kunstgemeenschap te positioneren. Dit kan door het bijwonen van tentoonstellingen, het deelnemen aan kunstbeurzen, het netwerken met andere kunstenaars, galeriehouders en curatoren. En natuurlijk het samen werken aan projecten.
Netwerken helpt niet alleen om je werk te presenteren aan de juiste mensen, maar het zorgt ook voor de mogelijkheid voor samenwerkingen die je zichtbaarheid verder vergroten. Wanneer je bijvoorbeeld samenwerkt met een andere kunstenaar of deelneemt aan een groepsexpositie, wordt je kunstwerk ook zichtbaar voor het netwerk van de andere kunstenaars of van de organisatoren van de expositieruimte. Dit vergroot steeds opnieuw je bereik en stelt je weer in staat om je werk in nieuwe contexten te plaatsen. Bovendien kunnen kunstkritieken, recensies en aanbevelingen van andere professionals in het veld je helpen om je werk en reputatie verder te versterken.
4. De rol van galerieën en tentoonstellingen bij zichtbaarheid
Galerieën en tentoonstellingen spelen een doorslaggevende rol bij het vergroten van de zichtbaarheid van een kunstenaar. Galerieën bieden een platform voor kunstenaars om hun kunstwerken te tonen aan een select publiek van verzamelaars, curatoren en kunstliefhebbers. Het hebben van kunstwerken die in in een galerie hangen betekent vaak een grotere kans op verkoop, omdat galerieën in het algemeen een netwerk van geïnteresseerde klanten hebben, die op zoek zijn naar nieuwe kunstwerken. Daarnaast kan deelname aan een groepsexpositie of een solo-tentoonstelling de artistieke status van een kunstenaar verhogen en hun kunst verder positioneren als waardevol en gewild.
Het is belangrijk voor kunstenaars om actief op zoek te gaan naar tentoonstellingsmogelijkheden, niet alleen bij fysieke galerieën, maar ook in virtuele tentoonstellingen op internet. In veel gevallen kan een tentoonstelling in een gerenommeerde galerie of museum je werk de nodige geloofwaardigheid geven, die je nodig hebt om erkend te worden in de bredere kunstgemeenschap.
Verwacht van een tentoonstelling of expositie niet direct meer omzet. Het is meestal heel bijzonder als daar iets verkocht wordt. Zie exposeren puur als een investering in je naamsbekendheid. Als dat eenmaal in orde is, dan komt die omzet vanzelf wel.
5. Zichtbaarheid vergroot de kansen om te verkopen
Zichtbaarheid leidt bij een kunstenaar niet alleen tot erkenning in de kunstwereld, maar is uiteindelijk ook gekoppeld aan de verkoop van kunstwerken. Potentiële kopers moeten niet alleen weten wie je bent, maar ook een persoonlijke connectie voelen met jou en je werk. Kunst wordt vaak gekocht door mensen die zich emotioneel verbonden voelen met wat ze kopen. Dit kan alleen gebeuren als ze je werk regelmatig zien en begrijpen waar het voor staat. Hoe meer je je kunst toont, beschrijft en bespreekt, hoe meer mensen je stijl en boodschap zullen herkennen en hoe groter de kans dat ze je kunst zullen gaan kopen. Dat je je werk uitgebreid moet beschrijven op zoveel mogelijk plekken, die zich daar goed voor lenen, spreekt eigenlijk voor zich.
Bovendien biedt zichtbaarheid de mogelijkheid om een loyaal klantenbestand op te bouwen en steeds meer vertrouwen te gaan winnen bij je kopers. Als die kopers jou regelmatig zien en je ontwikkeling als kunstenaar goed kunnen volgen, voelen ze zich meer geneigd om in jouw werk te investeren. Consistente zichtbaarheid betekent dat je voortdurend op de radar blijft van je publiek. En dat is een centraal onderdeel voor het werken aan je lange termijn succes.
Samenvattend
Zichtbaarheid is de sleutel tot het verkopen van kunst en het verkrijgen van erkenning als kunstenaar. In een competitieve en steeds digitaler wordende kunstmarkt is het belangrijk om niet alleen kunst van hoge kwaliteit te maken, maar ook heel, heel actief te werken aan je zichtbaarheid. Of dit nu via sociale media, netwerken, tentoonstellingen of galerieën gebeurt, het is van een cruciaal belang dat je je kunst deelt. En dat je al doende een band opbouwt met je publiek. Zichtbaarheid vergroot niet alleen je kansen op verkoop, maar helpt je ook om erkend te worden als kunstenaar in een steeds grotere en meer onderling verbonden kunstwereld.
